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23 junio 2016

Pantone, tabla de colores: qué es y cómo se usa.

Pantone, tabla de colores: qué es y cómo se usa.

 

La tabla de colores Pantone es una de las herramientas más utilizadas por diseñadores, imprentas y profesionales de las artes gráficas en general. En este artículo te explicamos qué es y cómo se utiliza una guía Pantone, dónde comprar una Pantonera y cómo consultar los códigos Pantone on-line. 

¿Qué es?

Pantone es una empresa estadounidense conocida por su sistema de identificación y comparación cromática para las industrias gráficas. Las guías Pantone, también conocidas como Pantonera o Pantone Guide, consisten en un pequeño abanico constituido de tarjetas con muestras de diferentes colores. Cada color recibe un código para ser identificado, formado por un número y una sigla, según la superficie o el material en el que aplicará. Pantonera on-line Para tener una idea de lo que es, aquí hay una tabla Pantone para ver en línea que, sin embargo, es sumamente inexacta ya que cada monitor, según como esté calibrado, puede modificar el color que se ve en la pantalla, es mejor poseer la Pantonera-objeto. Sistemas Pantone Hay cuatro sistemas Pantone según su propósito específico.
Pantone solid: colores sólidos para tinta sobre papel.
Pantone cmyk: para impresiones
Pantone Fashion + Home: combina tres formatos. Algodón, para ver como quedaría el color sobre tela; papel, para mostrar el color sobre superficies duras; y formato digital disponible en CD, para el diseño digital. Pinturas Pantone: uno de los productos más nuevos de Pantone, pinturas con los colores Pantone para que puedas elegir el que mejor se adecua a tu hogar.
Pantone plástico: en este caso la guía consiste en pequeños rectángulos de plástico y sirve a los fabricantes para elegir colores para sus productos.

¿Cómo se usa?

Los códigos Pantone sirven para explicar con exactitud el color que queremos para una impresión, una tela o una pintura. La amplia gama de colores Pantone nos permite encontrar el color que deseamos y transmitirle la idea a otra persona sin errores. Es tan fácil como conseguir una Pantonera, localizar el color y obtener el código. La mayoría de los negocios que se dedican a las artes gráficas, como imprentas y centros de impresión en general, tienen una Pantonera a disposición de sus clientes. Para comprar productos Pantone puede ir a la página oficial donde podrá buscar el representante Pantone más próximo a su área o realizar una compra de Pantone on-line.

Exhibición de graduados Think Global School

Exhibición de Graduados en Think Global School (Revista)

https://issuu.com/thinkglobalschool/docs/2015_ib_art_exhibition_booklet.comp/c/sm7d8j1

Revista Enfoque Visual

03 junio 2016

Actividades Pendientes

Reporte de lectura de:Libertad de expresión en el ciberespacio (10 de junio)


Reporte de lectura de:Internet, libertad y ciberactivismo (10 de junio)


Reporte de lectura de:Videoconferencia: Herramientas TIC para emprendedores culturales (10 de junio)


ACTIVIDADES ANTIGUAS

Crear un Video en Powtoon (invitacion a tu sitio) publicado en Youtube y Blog
https://www.powtoon.com/home/g/es/

Realidad aumentada en Layar (invitacion a la carrera a la escuela de artes en triptico con realidad aumentada)
https://www.layar.com/
Galería creada en 3d (Galería de imágenes de la exhibición de sus proyectos)

(10 de junio)
Crear una linea de tiempo en Tiki Toki (de tema nuevo relacionado a cultura o curriculum en artes)
http://unicach-artesvisuales.blogspot.mx/2016/05/crear-hermosas-lineas-de-tiempo.html

Tutorial de Illustrator Vectorizar Automatico con calco interactivo

Como Vectorizar una Imagen en illustrator

27 mayo 2016

Crear hermosas líneas de tiempo



 





Plataformas y herramientas online para distribuir la música de los artistas

Plataformas y herramientas online para distribuir la música de los artistas

 
Inspirada en la infografía de Google+ con los canales para difundir música os he comparto una recopilación de plataformas y herramientas que os vendrán genial para distribuir y compartir vuestra música

Distribución

Estas herramientas de distribución hacen que tú música llegue a lugares como iTunes, Amazon, Google Play y otros tantos. En este listado agregaría a la empresa Altafonte, la que actualmente utilizamos desde MUWOM para distribuir nuestras canciones.
distribución

Difusión

Yo incluiría también Youtube aunque es una plataforma de subida de vídeos, es genial para promocionar y otras como Instagram y Pinterest que en el sector de la música están cada vez despegando más. difusión

Actuación

Aquí hay dos tipos de herramientas, las recomendadas para streaming,  nosotros os recomendamos a nivel más formal AgoraMusic que ya hemos trabajado con ellos y si fuera a nivel más personal Ustream y las de calendarios de eventos para artistas. En este último escenario os recomendamos Bandsintown.
streaming

Vídeo

Plataformas para distribuir y generar vídeos que todo músico necesita. Recomendación MUWOM: A través de Youtube es más fácil viralizar contenidos y rentabilizarlos (Youtube Ad). Youtube es el segundo buscador más utilizado del mundo. Ahora bien, en cuanto a calidad VIMEO sin duda alguna.
video

Registro música

El proceso normal en España sería, que el artista tiene estar dado de alta en SGAE y luego registrar su canción si quiere cobrar por ella ;). De lo contrario os recomiendo algunas como Creative Commons.
registro

Vender música & merchandising

Si el artista lo que quiere es vender su música le recomendamos utilizar los distribuidores que antes mencionamos o acceder directamente a las siguientes plataformas.
vender

Colaboración

También existen herramientas de colaboración musical que están muy bien, conocemos muy de cerca a los chicos de Sezion.
colaboración

Financiación

En ocasiones los artistas necesitan un empujón para su carrera musical, nosotros os recomendamos My Major Company u Verkami. Aunque a nivel internacional está claro que KickStarter es la que más hitos de música tiene acumulados.
financiación

Si quieres ver la infografía original de Google Plus entra aquí.
Imagen LicenciaAtribuciónCompartir bajo la misma licencia Algunos derechos reservados por AGoK

¿Por qué fracasan los artistas independientes? Las 5 grandes causas

Empresa de Artes Graficas

Web 2.0: ¿Por qué es importante tener un sitio web?

Aprende Dibujo y Pintura con Antonio Sánchez Gil

La iconografía

La iconografía es una disciplina, desprendida de la Historia del Arte, que se encarga del estudio, la descripción, el análisis y la clasificación de las imágenes sobre personajes, temas o tradiciones contenidas en retratos, cuadros, retablos, estatuas y monumentos, así como de su simbología y atributos.

Además, se dedica al estudio del origen y la evolución de las imágenes, el empleo de los recursos simbólicos y sus relaciones con lo alegórico.

Como iconografía también puede denominarse un tratado o colección de imágenes que estudia, describe y analiza las imágenes en relación con su tema artístico.

Como tal, la iconografía se distingue de la iconología porque mientras la primera trata del origen y evolución de los temas que se representan en las obras de arte, la iconología se encarga de descifrar su significado e interpretarlo.

La palabra iconografía proviene del latín iconographĭa, y esta a su vez del gr. εἰκονογραφία (eikonografía), que se compone de los términos εἰκών (eikón), que significa ‘imagen’, y γράφειν (gráfein), que traduce ‘escritura’.

Significados.com

Oficios Artesanales on PhotoPeach

Oficios Artesanales on PhotoPeach


Usando photopeach http://photopeach.com/

Galeria 3D

Creá tu galería 3D aquí

Zamba - Excursión al Museo de Bellas Artes - Diego Rivera



En ocasiones no apreciamos del cómo involucramos a los niños en las Artes es un buen momento de involucrarlos como lo hace este canal El mundo de Zamba en Argentina (Televisión Pública)

Google en Artes

Les comparto el proyecto de Google en Artes.

"Google Art Project es un sitio web que presenta una recopilación de imágenes en alta resolución de obras de arte expuestas en varios museos del mundo, así como un recorrido virtual por las galerías en las que se encuentran. El proyecto fue puesto en servicio por Google el 1 de febrero de 2011 con 1.061 obras de diecisiete museos, entre los que se encuentran el Tate Britain de Londres, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, y la Galería Uffizi de Florencia."

La función de exploración de los museos se sirve de la misma tecnología utilizada por Google Street View.2 Aunque todas las obras se muestran en alta resolución, cada una de las diecisiete instituciones intervinientes al iniciarse el proyecto dispuso una de sus obras maestras para ser fotografiada y mostrada en el sitio mediante imágenes de 7.000 megapixeles.

Si quieres conocer dale clic AQUI


Fuente:Wikipedia

Semana de Educación Internacional Artística



Hace ya algunos años, en noviembre de 2011 la La Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), proclamó que la última semana de mao como la Semana Internacional de la Educación Artística. .

 Arts education is a key to training generations capable of reinventing the world that they have inherited. It supports the vitality of cultural identities by emphasizing their links with other cultures, thus contributing to the construction of a shared heritage. It helps to form tolerant and dynamic citizens for our globalizing world.

 "...La educación artística es una clave para las generaciones de entrenamiento capaces de reinventar el mundo que han heredado. Es compatible con la vitalidad de las identidades culturales, haciendo hincapié en sus vínculos con otras culturas, contribuyendo así a la construcción de un patrimonio común. Ayuda a formar ciudadanos tolerantes y dinámicos de nuestro mundo globalizado". Directora Irina Bokova, 

20 mayo 2016

COMO HACER UNA PRESENTACIÓN ANIMADA PROFESIONAL

10 pasos para utilizar Powtoon para presentaciones...

Powtoom es una herramienta para realizar presentaciones on line con una interfaz de usuario intuitiva, gráfica y divertida, que resulta muy útil para crear motivadores y atractivos contenidos o dejar que los alumnos se expresen dando rienda suelta a su imaginación.

Con respecto a otras herramientas de creación de presentaciones (Power Point, Impress, Google Drive…) Powtoon tiene la ventaja de que nos permite hacer presentaciones en formato animación, creadas a partir de viñetas a las que podremos añadir efectos de sonido: la música que más nos guste o nuestra propia voz. Todo ello se ajusta a lo que el equipo creador de Powtoom bautizó con el nombre de “presentoom“, una combinación de presentación y dibujo animado.

Además, podremos elegir entre una presentación usual, que permite hacer pausas cuando estamos ante una audiencia, o un vídeo (opción movie), que mostrará nuestra creación sin pausas. Su gran variedad de tipografías, diferentes fondos (papel de libreta a rayas, papel arrugado…) y modalidades de transición entre una a otra viñeta la convierten en una herramienta especialmente indicada para la creación de presentaciones desenfadadas, especialmente recomendable para trabajar con los alumnos más pequeños.

Pero lo mejor es descubrir por nosotros mismos sus potencialidades, realizando nuestra propia presentación. Para ello os dejamos aquí estas sencillas instrucciones, que bien pueden ser utilizadas como tutorial para vuestros alumnos:

1. Tecleamos en nuestro navegador la dirección http://www.powtoon.com/edu/ (versión para educación: alumnos y profesores) y elegimos crear una cuenta gratuita.
2. Rellenamos el formulario de inscripción con sus diferentes campos para registrarnos. Cuando lo hayamos completado, Powtown nos enviará un mensaje a nuestro correo electrónico con el enlace para activar nuestra cuenta.

3. La aplicación nos da la bienvenida y nos invita a comenzar con solo hacer clic.

4. Elegimos el tipo de producto que queremos crear (presentaciones, vídeos…). En este caso elegiremos trabajar con el formato de la presentación.

5. A continuación, aparece una ventana emergente para elegir la plantilla que más nos guste entre el conjunto de que dispone la aplicación.
6. En una nueva ventana emergente completamos los datos de nuestra presentación, el título y una pequeña descripción del contenido, y hacemos clic en “Crear”.

7. Una vez creado el documento, pulsamos en el icono “Editar“.

8. Y ya estamos listos para producir el contenido con la paleta de recursos que Powtoom pone a nuestra disposición. En el área de trabajo, con solo “arrastrar” y “soltar“, elegimos el tipo de texto y los efectos de animación (incorporación gradual de las palabras o de cada una de las letras, una mano que escribe…), las imágenes, personajes, iconos o marcas, a modo de ilustraciones, y el tipo de fondo de las diapositivas, la música (de la propia aplicación o un archivo de voz de nuestro ordenador), etc.

9. A continuación elegimos la transición; es decir, la manera en que pasan los objetos elegidos y el tiempo de exposición de los mismos. Seleccionamos uno a uno los objetos y arrastramos el triángulo de color rojo por la línea del tiempo para marcar el intervalo en que permanecerán en la escena. Después hacemos clic en los cuadrados situados a ambos lados del triángulo y seleccionamos en el menú desplegable el tipo de transición que más nos guste (una mano que hace aparecer y desaparecer el objeto, efecto de sonido o de explosión…).

10. Cuando hayamos terminado, comprobamos el resultado haciendo clic en el icono de inicio. Y si queremos conseguir el código embed para insertar nuestra presentación en un blog o exportarla como vídeo a YouTube, podemos hacerlo pulsando en los botones de la parte superior del área de trabajo.

Powtoom es una herramienta versátil que puede ser usada no solo para la presentación de contenidos, sino también para la realización de actividades creativas: pequeñas narraciones acompañadas de voz y música, diarios, cuadernos de viaje, presentación de nuestro centro a otros estudiantes en proyectos en los que estemos participando, etc. Sólo presenta dos pequeños inconvenientes: que se encuentra aún en fase Beta y que sólo podremos disponer de ella de forma gratuita durante los 30 primeros días. Aunque si optamos por su versión de pago, en la Sección de Educación comprobaremos que sus precios son bastante asequibles.

08 abril 2016

Marca de Agua a sus fotos

Éste video lo hice par un alumno pero les puede servir.

Ejemplo de forma para compartir álbum fotográfico en Flickr

paisajes_carretera

Conferencia en vivo

EJEMPLO de Catálogo Expo Avatares 2012

Libertad de expresión en el ciberespacio

Internet, libertad y ciberactivismo

Internet, libertad y ciberactivismo from artica on Vimeo.

Videoconferencia: Herramientas TIC para emprendedores culturales

Videoconferencia de Arte Joven y cultura digital

Videoconferencia Arte joven y cultura digital from artica on Vimeo.

27 enero 2016

¿Qué diferencia hay entre 1080p y 1080i?

22 de mayo de 2014 a las 12:00
Fuente:http://blogthinkbig.com/diferencia-entre-1080p-y-1080i/

¿Qué diferencia hay entre 1080p y 1080i?



Diferencia entre 1080p y 1080i

La diferencia entre 1080p y 1080i estriba en la forma de desplegar las imágenes en cada segundo, pese a que ambos tienen una resolución de 1920 x 1080.


A veces llega ese complicado momento en la vida, cuando hay que enfrentarse a entender los formatos de vídeo y de televisión, las diferencias entre ellos, cuáles son mejores, por qué y un largo etcétera de detalles. Una de las preguntas más recurrentes es cuál es la diferencia entre 1080p y 1080i. Ambos son formatos de televisión de alta definición y los dos tienen la misma resolución 1920×1080 píxeles. Ofrecen, por tanto, la misma información, pero no son iguales técnicamente y esto también es distinguible para el ojo humano en ciertas circunstancias.
Si la información de los dos formatos es la misma, ¿dónde está la diferencia? Es bien sabido que la resolución de 1920×1080 corresponde a 1080 líneas horizontales de 1920 píxeles cada una. Es esta información la que se despliega de forma diferente en 1080p y en 1080i.
La ‘i’ en el formato 1080i quiere decir ‘interlaced’ (entrelazado) y hace referencia a cómo se despliega cada frame o imagen que compone un vídeo. Cada una de estas imágenes no aparece completa en un solo cambio. Primero se despliegan las líneas horizontales impares y en el siguiente cambio la imagen se completa con las líneas pares. Evidentemente esta actualización se produce tan rápidamente que el ojo humano rara vez es capaz de notarlo.
Diferencia entre 1080p y 1080i
La ‘p’ en el formato 1080p significa progresivo, los frames aparecen progresivamente, uno detrás de otro. Las líneas pares e impares se despliegan a la vez. En un segundo se muestran 60 frames, que coinciden con el número de actualizaciones de la imagen, cada una tiene 1080 líneas de 1920 píxeles.
En cambio, en 1080i cada actualización supone 540 líneas de 1920 píxeles, pues se renovarán las impares o las pares, según corresponda, pero nunca todas a la vez. En este formato durante un segundo hay 60 actualizaciones, pero sólo se despliegan 30 frames o imágenes porque en cada actualización sólo aparece la mitad de un frame.

Diferencia entre 1080p y 1080i para el ojo humano

Las hay, claro. Aunque normalmente no suelen apreciarse. Además, los televisores hoy pueden convertir en 1080p una imagen que les llegue en 1080i. Sin embargo, la diferencia se nota si el vídeo hace un cambio brusco de un plano claro a uno oscuro o, sobre todo, si hay un movimiento rápido en la imagen. Esto se produce típicamente en eventos deportivos, si éstos se graban a 1080i, aunque el televisor los convierta, no se puede evitar que haya un pequeño desajuste en ciertos momentos.
Por lo demás, los formatos son muy similares. Es más, la variación 1080p/60 muestra cada frame dos veces con una frecuencia de 60 por segundo, pero no dejan de ser 30 imágenes. En 1080p/30 se despliegan las 30 imágenes con una frecuencia de 30 por segundo. El formato 1080i toma algo de los dos anteriores, su frecuencia de actualización es de 60 por segundo y muestra 30 imágenes, pero sin repetirlas, en vez de eso, las despliega en dos fases.
Imágenes:  wwarby y Kaskoolish